Господин Габриеле, расскажите, что повлияло на Ваш выбор профессии в сфере архитектуры и дизайна?

Чтобы ответить на этот вопрос, нужно вернуться в детство. В школьные годы я часто проводил время в столярной мастерской отца и играл с деревом. Мне очень нравилось создавать кроватки, куколки и всякие шкафчики для моих подружек и одноклассниц. Поэтому можно сказать, что любовь к дизайну родилась именно тогда, в атмосфере столярного производства моего отца. Я очень многому научился там в работе с деревом.

Какой самый яркий момент из работы в мастерской отца в детстве Вы можете вспомнить?

Кроме столярной мастерской отец владел собственным шоурумом мебели. Когда я был маленьким, мы с отцом часто ездили вместе на грузовике забирать мебель у фабрик: Porada, Molteni&C, Flexform. Однажды, когда мы приехали на производство Molteni&C господин Мольтени пригласил нас на обед в столовую, где обедали все его работники. Рядом с нами за столом сидели два человека. Когда я услышал их разговоры, понял, что это очень важные люди. Это были Карло и Тобиа Скарпа − два самых известных дизайнера фирмы Molteni&C. И тогда я подумал, что создавать мебель очень важно. С того момента мне открылась дорога к направлению дизайна.

Получается, на Ваш выбор повлияли Карло и Тобиа Скарпа?

Они меня научили важности дизайна. Значительное влияние оказал Карло Скарпа, который объяснил и научил, что все этапы создания проекта от идеи до реализации очень важны. И теперь наша команда всегда внимательно относится ко всем рабочим вопросам.

Господин Габриеле, как Вам удается оставаться в творческом потоке идей, и при этом создавать предметы дизайна уникальными?

Для создания лучшего дизайна нужно обязательно знать историю, что за чем следовало. Мы являемся только частью большого процесса, который начался давно, задолго до нас, продолжается сейчас и будет продолжаться. Моя команда всегда старается изучить то, что было сделано раньше, улучшить это, чтобы сделать еще комфортнее и приятнее нашу жизнь, все то, что нас окружает. Я считаю, что дизайнер должен хорошо знать искусство, живопись кинематограф, графику. В работе для меня важна красота. И наша задача состоит в том, что мы должны улучшить эту красоту.

Известно, что Вы преподавали в Миланском технологическом университете. По Вашему мнению, что сейчас особенно важно педагогам передавать молодым дизайнерам?

10 лет я преподавал в политехническом университете Милана. Единственный способ научить студентов дизайну – работать вместе с ними как дизайнер. По моему мнению, как сказал один японский дизайнер: «Наша работа состоит из 10% того, что нас вдохновляет, и 90% − труда человека, приложенного к работе». Единственный способ хорошо научить− передать свою страсть к делу. Для этого нужно читать книги, посещать мебельные выставки, салоны, шоурумы, быть всегда в курсе того, что происходит.

Как строится рабочий процесс в Вашей мастерской от этапа идеи до реализации проекта?

Наша работа состоит из множества этапов. Каждый человек, который работает у меня, имеет свои обязанности. Допустим сегодня утром у меня было совещание на трех разных проектах. Один из них – вилла, которую мы сейчас строим, второй – кровать, третий− проект в Майами. В нашем распоряжении находится много инструментов для комфортной работы, например, искусственный интеллект. Но несмотря на это, в нашей работе все равно главное наше видение и работа человека.

Может ли человека в сфере дизайна полностью заменить искусственный интеллект?

Я думаю, что искусственный интеллект является важным инструментом, но создание любого проекта включает в себя прежде всего человеческие знания, культуру и наше видение.

Значимым проектом стал диван RONNY, созданный для PORADA. Расскажите о создании дизайна этого дивана. Как Вы смогли объединить в нем эстетику и функциональность?

Меня объединяет с Porada любовь к дереву. Когда я езжу на фабрику, то чувствую тот же самый запах, что я чувствовал на производстве своего отца. Мы работаем давно, создаем много проектов, диван RONNY самый новый из тех, что мы создали вместе. Идея родилась из того, что нужно было объединить дерево, мягкость и объем. Мы создали такие подушки, которые как бы «обняты» деревом. Если Вы посмотрите на диван RONNY, то увидите в его дизайне сложную работу над деревом. Оно сконструировано таким образом, что сзади сделано прямо, потом закруглено, потом вертикально. Эти формы символизируют руки, которые «обнимают» дерево. Была проведена огромная работа по обработке дерева для того, чтобы сделать 3D эффект. В этом проекте объединяются высокие технологии и ручной труд, машина и рука человека.
Мягкие текстильные подушки повторяют силуэт деревянного каркаса, создавая нежные, обволакивающие линии, складки и плиссе, которые определяют неповторимую эстетику Ronny. Диван может быть обит широким ассортиментом тканей Porada, со съемными чехлами из ткани и кожаными вставками.

Господин Габриеле, Вы ранее сказали, что дерево занимает большое место в Вашей работе. Как часто оно используется в других проектах?

Дерево преимущественно используется в работе с фирмой Porada. Для нас все материалы являются очень важными и камень, и металл, и стекло. Нет того, что не важно.

Как Вы считаете, каким должен быть идеальный диван?

Когда дизайнер создает диван, стул или кресло, он должен учитывать такие характеристики как удобство, комфорт, функциональность. Без них нельзя создать такой предмет. Кроме удобства, комфорта и функциональности люди ищут также красоту. Нам нужно создать такой предмет, который вызовет эмоции у человека, чтобы он захотел пользоваться этим объектом интерьера дома или в офисе.

Как придумывается тот или иной дизайн предмета для фабрики PORADA? На что Вы опираетесь в работе с фабрикой при создании дизайна?

Я не художник, не живописец. Мы работаем для клиента, и это очень важно. Когда дизайнер или архитектор работает с какой-то фирмой, ему очень важно понять ее индивидуальность, интерпретировать ее и найти точки соприкосновения. Каждый проект персональный, он соответствует культуре, которой следует компания.

Какие чувства Вы испытываете, когда снова сталкиваетесь со своими прежними проектами в жизни?

Я очень счастлив, потому что это значит, что клиенту понравилась моя работа, она дает ему удовлетворение. Мне очень жаль, когда с моими объектами обращаются плохо, не ухаживают. Каждый создатель вкладывает в свой объект время, талант и возможности. Становится неприятно, когда я вижу плохое отношение к моей работе, потому что созданные предметы должны долго использоваться. Каждый проект как ребенок, мы ему помогаем, пока он создается, следим за ним, и даже когда он с нами «не живет», мы за ним наблюдаем, и, если нужно всегда придем на помощь. Так Проект всегда находится в зоне нашего внимания.

Господин Габриеле, расскажите, знакомы ли Вы с российским дизайном и были ли когда-то лично в России?

Я приезжал в Санкт-Петербург на одно мероприятие и успел познакомиться с российским дизайном. В 2026 году я снова приеду в Россию и побываю в Москве.
Какие впечатления у Вас остались после посещения Санкт-Петербурга.
Санкт-Петербург − прекрасный город. Я побывал в Эрмитаже и увидел произведения искусства, также погулял по городу, мне запомнились уникальные исторические здания, которые до сих пор отражают прошлую атмосферу ушедшей эпохи.